卡洛斯·贝塞拉：塑造纽约市艺术和地下场景的沉浸式艺术家

卡洛斯·贝塞拉的摄影是一场无声的革命。他的作品来自纽约市，不仅仅是捕捉图像，而是要将你带入其中。他的照片不仅需要你的注意。他们要求这样做。它们迫使你更近一步，感受永远无法重温的时刻的质感，但不知何故，通过他的镜头，你可以以完整而充满活力的细节再次体验它。

让观众沉浸在片刻中

当卡洛斯·贝塞拉谈到摄影时，他不只是在考虑捕捉场景。他正在思考这个场景将如何活在观众的脑海中，它将如何围绕他们，吸引他们，让他们掌握在他们手中。这是一个既亲密又身临其境的过程，是他用传统技术和新技术开发的。

‍

在与Immersity AI的合作中，卡洛斯选择了一系列极具个性化和技术实力的图像，不仅捕捉了当下，还捕捉了拍摄对象的本质。他说：“我之所以选择这些照片，是因为我觉得它们展现了我摄影实践中强大的技术方面。”“其中大多数都是在工作室的受控环境中制作的，图像的条件和结果完全取决于我作为艺术家的创作方向。”

‍

卡洛斯一直对摄影的技术方面有着深刻的认识，这体现了他如何利用光线、色彩和维度将自己的肖像变为现实。他解释说：“在拍照时，我一直非常了解和密切注意的一些事情是颜色、光线和尺寸。”“我觉得这三个元素在我选择的照片中非常存在，而且由于它们是肖像并且具有单一的主体，因此主体充当了展示这些元素的载体。”他对这些细节的关注所创造的图像不仅是值得一看的东西，而且可以包围观众，将他们带入照片的世界。

卡洛斯肖像中的大多数人物对他来说都很熟悉，朋友和熟人同意走到他的镜头前。但是对卡洛斯来说，这不仅仅是拍照，而是要发现新事物。他说：“其中大多数是我认识的人，背景各不相同，在镜头前的舒适度也不同。”“话虽如此，我一直在寻求以有趣的方式记录人物，真正体现他们的部分本质和性格。我一直很想看到他们自己可能看不到的人的不同视角。”

这种渴望捕捉更深层次的东西，揭示拍摄对象中他们自己可能无法认出的一面，这激发了卡洛斯对沉浸在作品中的热情。这不仅仅是制作一张看起来不错的照片，还要制作一张感觉真实的照片，让观众感觉自己好像已经走进了当下。

模拟与数字的交汇：拥抱沉浸式技术

通过他与 Immersity AI 和 Leia's 的合作 Lume Pad 2，卡洛斯找到了弥合传统立体摄影与数字沉浸世界之间差距的方法。这些工具使他能够将自己的静止照片转化为动态的多维体验，让观众能够以传统摄影无法提供的方式进入场景并感受到深度、光线和色彩。

‍他说：“沉浸感是我艺术视野的重要组成部分。”“因为一旦我意识到你真的可以让观众感觉自己沉浸在图像中，被带到不同的时间和地点，感觉他们真的在那里... 知道这是可能的，剥夺人们的这种体验，对我的观众来说就像是一种伤害。”

对于 Carlos 来说，创造身临其境的体验不仅仅是一项技术挑战，更是艺术的当务之急。这是为了让观众能够以一种比平坦的静态图像更深入、更内在和更具情感的方式与他的作品建立联系。

巴黎：艺术之旅

卡洛斯的沉浸式摄影之旅不仅限于科技，还受他的旅行和经历的影响。他旅程中最关键的时刻之一发生在巴黎，当时他应一位密友的邀请参加了该品牌的时装快闪活动 我不知道 IDC。最初是支持朋友的机会，后来变成了一次变革性的艺术体验。卡洛斯回忆说：“我刚和奶奶一起搬回家。”“她有一幅法国著名教堂的画，我记得我盯着那幅画，想着有一天我多么想去巴黎。”第二天，他的朋友打来了邀请。感觉就像命运。

在巴黎，卡洛斯不只是拍照，他沉浸在当地的艺术界中，住在 Carbone 17，在城市郊区，一家前产科诊所变成了艺术家集体。他说：“参与这种文化和环境真是太酷了。”“Carbon 17是我们在纽约所没有的——这是一个艺术家在回馈社区的同时生活和呼吸艺术的真实场所。”他拍照，练习法语，认识了周围充满活力、合作精神的艺术社区。这不只是要占领这座城市；而是要成为城市的一部分，了解城市的文化和本质。

卡洛斯在纽约市艺术界的作品

回到纽约，卡洛斯继续将自己的摄影作品融入城市的艺术氛围，捕捉从地下活动到斯派克·李的肖像等各种场景。他还曾在巴塞尔艺术展等知名活动的幕后工作，帮助策划和安装世界上一些最有影响力的艺术家的作品。但是，推动他前进的并不是艺术界的闪闪发光的事件。这是一种创造的行为，是捕捉瞬间的本质，然后将其转化为在当下消失很长一段时间后才能引起共鸣的东西的行为。

卡洛斯作为艺术管理者的工作使他能够与有影响力的艺术家的作品密切互动，塑造了他对艺术界的关怀和奉献的理解。虽然这不是他艺术之旅的主要重点，但不可否认，这种经历对他的视角和创作过程做出了贡献。

‍卡洛斯·贝塞拉作品的未来

Becerra的职业生涯在不同的艺术之都和学科之间流畅流动，没有放缓的迹象。他的作品一直处于摄影的最前沿，以重新定义视觉叙事的方式整合了技术。无论是尝试人工智能生成的图像、融入增强现实元素，还是突破 3D 摄影的极限，Becerra 的艺术演变都反映了数字和创意领域正在发生的快速变化。

他捕捉地下和高级艺术空间能量的能力使他在行业中处于独特的地位。他是一位摄影师，他不仅记录世界，还参与其中，塑造定义当代文化的叙事。在他继续旅行的过程中，从巴黎的街道到纽约的画廊以及其他地方，有一点是肯定的：卡洛斯·贝塞拉的镜头仍将是讲故事的有力工具，架起艺术的过去、现在和未来。

在 Instagram 上关注卡洛斯·贝塞 这里。‍